A propos

Je peins depuis longtemps, par nécessité autant que par passion.
La peinture a toujours fait partie de ma vie, par vagues, revenant au moment juste, quand elle devait revenir.

Mon coup de foudre pour l’art a lieu très tôt, au musée d’Orsay, face aux grands maîtres de l’impressionnisme. J’y découvre une peinture sensible, incarnée, profondément humaine. Les scènes de vie du quotidien, la lumière, la couleur, cette vision romantique de la réalité m’accompagnent encore aujourd’hui. Manet, Degas, Monet, Van Gogh, Klimt ou Picasso ont nourri mon regard, ma sensibilité, mon rapport à la matière et au geste.

Je suis instinctive.
Les couleurs, les textures, les matières sont mon langage.
Je peins avec le corps autant qu’avec l’esprit, dans un dialogue constant entre intuition et intention.

Après plusieurs périodes de création, d’interruptions, de reprises, la peinture s’est imposée comme un espace vital. Un lieu de transformation, de réparation parfois.
Créer, pour moi, n’a jamais été linéaire. C’est un mouvement, une respiration, un aller-retour entre le monde extérieur et un monde plus intérieur.

Aujourd’hui, mon travail s’inscrit principalement dans une démarche moderne et abstraite, organisée en collections. Chaque série est une recherche, un territoire à explorer, une question posée à la matière.

Ce que vous trouverez dans mes tableaux

Dans mes œuvres, vous trouverez avant tout de la matière, du geste et du temps.

Je travaille souvent par superposition, recouvrement, transformation. Certaines toiles naissent d’autres toiles. Le passé disparaît sous la surface, mais continue d’exister comme fondation invisible. Ce qui ne se voit plus nourrit ce qui est là.

Mes tableaux parlent d’équilibre et de dualité : ombre et lumière, chaos et harmonie, ancrage et légèreté, force et fragilité.

Les influences philosophiques et symboliques sont présentes, parfois discrètement : le yin et le yang, la notion d’équilibre, la trace laissée par le geste, l’importance du vide autant que du plein. La calligraphie, la direction du mouvement, la respiration de la composition ont un sens.

Je travaille avec des matériaux variés — pigments, plâtre, sable, gravier, feuilles d’or ou d’argent — pour créer des surfaces vivantes, sensibles à la lumière. Mes œuvres évoluent selon l’éclairage, le point de vue, le temps.

Chaque tableau est une invitation à ralentir, à regarder autrement, à ressentir.
Ils ne racontent pas une histoire unique. Ils ouvrent un espace de contemplation, de projection, de dialogue silencieux.

Mes œuvres ont une valeur sentimentale forte.
Elles sont faites pour rencontrer les bonnes personnes.